Art Quarter Budapest: sörfőzdéből lett kortárs művészeti központ

A kortárs művészeti központot 2012-ben alapította a német Wolfgang Bartesch, aki korábban orvostanhallgató volt Budapesten, és beleszeretett a városba. Később, már német festőművész feleségével visszatért és Budafokra költözött. A hajdani sörgyár egyik főépületéből alakították ki a kiállításoknak, előadó-művészeti esteknek, valamint workshopoknak és konferenciáknak is otthont adó független kulturális intézményt, azzal a céllal, hogy helyet biztosítsanak egy hazai, főként vizuális művészekből álló progresszív kollektívának. 

2012 óta bentlakásos rezidenciaprogramot is működtetnek külföldi művészeknek: a képzőművészet mellett az irodalom, a cirkusz-, a film-, a színház-, a tánc- és a performanszművészet képviselőinek adnak lehetőséget az alkotásra, bemutatkozásra. Nemcsak műtermet kapnak, hanem lakhelyet is biztosítanak számukra. Így lehetőségük nyílik az intézményben alkotó, budapesti művészekkel is kapcsolatot építeni, együttműködni. A szakmai rendezvények mellett zenei, színházi és cirkuszi eseményekkel vonzzák a közönséget, valamint kiállításokat rendeznek itthon és külföldön. A külhoni társulatoknak, zenészeknek Magyarországon szerveznek turnékat és koncerteket. 

Műterem az épületben (fotó: Tóth Artin)

Az AQB célkitűzései közé tartozik, hogy művészeti eseményeik globális nézőpontból reflektáljanak lokális problémákra, és fordítva. Interdiszciplináris szellemi alkotóközpontként a helyi közösség életében aktív cselekvőként szeretnének megjelenni, hatással lenni, és példát mutatni. Mindezt nemcsak a környezettudatos gondolkodás közvetítésével képzelik el, hanem a művészeti ágak nyelvén megfogalmazott kérdésfelvetésekkel és az azokra adott lehetséges válaszokkal. Az AQB csapata hazai és nemzetközi partnerszervezetekkel társulva valósítja meg projektjeit. A háttérben folyamatos, célirányos ingatlanfejlesztés zajlik, hogy minél jobb körülményeket teremtsenek az alkotásra és a művek bemutatására.

Az AQB épülete (fotó: Tóth Artin)

Idén május 19-én és 20-án a reneszánsz hívószó jegyében rendezték meg a már hagyományossá vált AQB Open House fesztivált: képzőművészeti, zenei és performatív programokkal várták az érdeklődőket. Kiállítóterük, a Project Space egyedi hangulatú tárlatokat kínál: programjukban idén hangsúlyos szerepet kap a dizájn és a médiadizájn. 

A cikk a Birth of a Metropolis című kiadványban jelent meg, amely az Art is Business és a Budapest Brand partnerségével valósult meg a Budapest 150 ünnepi sorozat részeként. 

Lásd még:

Toldi mozi – minden nap olyan, mint egy alternatív filmfesztivál

„Az igazi kihívás mindig festés közben történik”
– Interjú Szűcs Attilával

Szemrevaló galériák Budapesten

„A városnak te vagy a kovásza”
– Street Art Budapesten

Kulturális kalandok kavalkádja a Bartók Béla Boulevard-on

Kávéházi kultúra a magyar irodalom nyomvonalán

Jurányi Produkciós Közösségi Inkubátorház, a független alkotók és produkciók befogadója
– A Házban ma már havi negyven-ötven előadást tartanak négy játszóhelyen.

Madaras Gergely a „budapesti arany háromszögről”, ahol minden sarkon akad zenéhez kapcsolható dolog

Magyar Zene Háza – zenés oázis a Ligetben

Trafó – színház a senki földjén

A díva a boldogító igent is az Operaházban mondta ki
– Interjú Rost Andreával

„Azt elfelejtettem mondani, hogy szebb sem lehet”

Fürdőző Budapest

Budapest, a kávéváros

Budapest, a szórakoztató város

Nemzeti művészet

Az új korszak mecénásai

Társas körökkel a kultúráért

Ipari fejlődés

Új lehetőségek a tömegközlekedésben

Építészeti megújulás

Budapest születése

Budapest a múltból táplálkozik, de a jövőbe tekint

Nyitókép: az AQB épülete (fotó: Tóth Artin)